Una exposición de 24 pinturas
Por I am a-g
“Si esto es masculino, ¿entonces qué es lo femenino?”

¿Qué significa ser masculino? ¿Qué vemos —y qué dejamos de ver— cuando etiquetamos una imagen, un gesto, una postura o una presencia como “masculina”?

En Masculino, ocho pinturas desafían y expanden los límites de cómo se ve y se siente la masculinidad. Con líneas expresivas, contornos suaves y colores emocionalmente resonantes, esta serie invita al espectador a confrontar sus propias suposiciones.

Algunas figuras expresan confianza con una mirada serena o una expresión vulnerable. Otras —como el personaje de cabello azul en Blue Boy o el abrazo tierno en Kiss, Nyhavn— juegan con el contraste entre fuerza y sensibilidad, presencia e intimidad. Cada obra plantea la pregunta: ¿Esto es masculino?

Pero la exposición no responde. Pregunta. Invita a la reflexión, al diálogo, a la incertidumbre. Si esto es lo masculino, ¿qué sucede entonces con lo femenino? ¿Son realmente opuestos, o están entrelazados, en constante cambio, permeables?

En una época en la que las identidades son cada vez más fluidas y matizadas, Masculino se convierte en un espejo, que refleja tanto lo esperado como lo inesperado. Las pinturas interrumpen el pensamiento binario, abriendo espacio para la reinterpretación, la contradicción y la redefinición.

Que esta sea una exploración abierta—no solo de la masculinidad, sino de la humanidad.

---

Una selección:

1. Blue Boy

Técnica mixta sobre papel
59,4 × 84 cm
2024

Con su cabello azul eléctrico y una media sonrisa, el protagonista de Blue Boy irradia una confianza silenciosa y lúdica. Su camisa abierta y su pose relajada evocan la pintura clásica de retrato masculino, pero hay una suavidad aquí—algo incierto, incluso tierno. Contra un fondo metálico en forma de cuadrícula, parece tanto parte del sistema como sutilmente resistente a él. ¿Está interpretando la masculinidad, o reescribiéndola? La ambigüedad es el punto.

---

2. Kiss, Nyhavn

Técnica mixta sobre papel
30 × 40 cm
2024

Un beso congelado en el tiempo. Frente a los coloridos edificios de Nyhavn en Copenhague, dos figuras se inclinan hacia la intimidad. Los rasgos oscuros del hombre y su traje azul contrastan con el cabello dorado y los tonos soleados de la mujer, pero los roles de género se difuminan en la abstracción. Sus rostros, apenas tocándose, forman una sola forma. Lo masculino y lo femenino se disuelven el uno en el otro, preguntando si el amor puede ser un espejo más honesto de la identidad que cualquier etiqueta.

---

3. Close Kiss

Técnica mixta sobre papel
30 × 40 cm
2024

En este primer plano íntimo, dos bocas se encuentran en un beso suave y onírico. Las líneas simplificadas y el rubor de color capturan la vulnerabilidad en su forma más pura. Lo masculino tradicional se reduce al contacto—sin armadura, emocional, abierto. Las pestañas marcadas, las mejillas curvas y los toques de pigmento sugieren ternura más que afirmación. Aquí, la masculinidad no es una pose, sino un momento de entrega.

---

4. Masculino

5. Mas

6. Vamos

7. Mucho

Bio

I am a-g es una artista visual nacida en Stavanger, Noruega, y radicada entre Copenhague y Madrid. Con una sólida trayectoria en medios, marketing y economía, en 2012 dio un giro profesional para dedicarse plenamente a la creatividad.

Su obra abarca retratos emocionales, escenas íntimas y una reflexión visual sobre la identidad, a menudo inspirada por la vida digital y su musa: Madrid. En 2023, se entrega por completo a la pintura.

Ha expuesto recientemente en la Biblioteca Real de Dinamarca, Byens Hus Gentofte, Galleri 68 y Personverndagene, Trondheim.